Творческий ступор. Задержка на старте
Когда между тобой и творчеством появляется Ступор, чувствуешь нерушимую беспомощность. Он перекрывает дорогу, отвлекает от старта, омрачняет ожидаемый результат. А бывает, что просто отсутствует вдохновение, что тоже, в общем-то, стопорит процесс.
Всем известны такие примеры, когда творческая личность прославлялась чем-то стоящим и постепенно забывалась, не показав миру ничего нового. Почему так? А ведь задатки и талант определенно были, все ждали продолжения карьеры. Вместо этого − творческий ступор и тишина…

Творческий ступор неначинающих
Представим ситуацию, когда человеку трудно решиться и начать, его терзает страх провала и низкой оценки результатов творчества . Это сопровождается высокими требованиями к самому себе − должно получится только хорошо, иначе нет смысла делать что-то вообще. Начало действия постоянно откладывается, сомнений всё больше. Человек стоит на старте и ему мерещатся хохочущие зрители на трибунах. Знакомо?
Особенно это актуально в тех случаях, когда первые плоды творчества были оценены высоко, и теперь человек ставит перед собой планку выше − сделать лучше, круче, идеальней. Боясь ее не перепрыгнуть, он так и застывает в бездействии. Вот уже и задумка кажется глупой, и сомнения в себе отвлекают... Привязанность к первому хорошему результату мешает идти дальше. Он кажется человеку настолько идеальным, что сделать еще раз, но совершенней и лучше просто не получится. Вот так, привязываясь к первому детищу, он сидит над ним в творческом ступоре и чувствует цепы сомнений. Вскоре вовсе подавляется желание творить. Или человек делает все по одному удачному шаблону , просто потому что он был первый. Каждое последующее произведение до тошноты похоже на предыдущее, и почитатели творчества постепенно начинают терять к нему интерес. А новые концепции постоянно представляются сомнительными, не такими удачными, как первая.

Еще вариант − острая критика и троллинг плодов творчества , которые становятся причиной творческого ступора. Человек оценивал свое детище совсем иначе, или хотя бы не так плохо. Может быть, он и понимает, что все с чего-то начинают. Но все равно принимает близко к сердцу и боится повтора «провала». Хотя, по сути, не всё всегда должно получаться идеально, все ошибаются и лажают. Кто-то похохотал на славу, кинул колкую фразу про творчество человека и забыл. А он из-за этого отказывается от мечты построить карьеру, становится беспомощен перед низкой критикой и не может совладать с собой, начать еще раз. Такое не минует даже тех, кто давно занимается чем-то, но натыкается на «доброжелателей». Особенно в интернете.

А может ну его, это всё?..
Во всех этих случаях определенный набор особенностей человека играют с ним злую шутку. И пока истинная его природа остается за кадром сознания − в бессознательном − банальное непонимание себя приводит к творческому ступору. Человек задается вопросами: почему не могу, почему не начинаю, почему боюсь, почему откладываю, почему отказываюсь делать…
Системно-векторная психология. О творческом ступоре
В каждом из восьми векторов заложена своя видовая роль, свойства психики и особенности мышления, необходимые для ее выполнения. Совокупность заданных человеку от рождения векторов и определяет его устремления, жизненные ценности, профессию, отношения в паре, в социуме, жизненный сценарий.
На самом деле всё просто, и одна правильная мысль-озарение может кардинально поменять жизнь.
Видовая роль людей с анальным вектором − накопление опыта предыдущих поколений, систематизация, очистка от неточностей и дальнейшая передача собранной информации подрастающему поколению. Эти 20% человечества обладают лучшей памятью, и, неосознанно для себя, каждый в разной степени, нацелены на прошлое. Они испытывают больший интерес к тому, что было создано кем-то ранее, чем к тому, что считается актуальным теперь или будет создано в будущем. В том числе и к тому, что было их личным первым творческим опытом.
Системно-векторная психология Юрия Бурлана. Анальный вектор, отрывок лекции
Если бы эти люди не смотрели так внимательно в прошлое, боясь потерять там что-то нужное для будущего, то всем следующим поколениям приходилось бы начинать с нуля. К этому всему прилагается также перфекционизм, ведь если не начертить ученику точную схему, он так и не сможет собрать весь механизм. Такой себе «пунктик» на качестве, точности, достоверности.
Обращение в сторону первого опыта приводит к тому, что человек боится начать что-то новое. Он мысленно ставит в рамки идеала то, что было создано им ранее, даже не осознавая этого.
Кроме того, человек с стремится закончить всё начатое им. Бывает даже, что невзирая на критерии надобности. Это может приводить к тому, что он не в силах начать что-то новое, не закончив с начатым ранее. Не может переключаться. Он более нацелен на один вид деятельности, чтобы совершенствоваться в нем и достичь максимального профессионализма. Порой тем самым перекрывая себе иные возможные пути творческой реализации.
Мне сказали. Значит это так
Человек с анальным вектором склонен искать советов и рекомендаций. Выше себя он ставит мнение профессионалов, которые уже получили опыт и могут передать его. Но часто так бывает, что человек ошибается и слушает без разбора всех, у кого есть звание, диплом, награды. А не стоило бы этого делать.
Критика или критиканство — как состояние души. Системно-векторная психология Юрия Бурлана
И, к тому же, не каждая критика является критикой. А люди с разным векториальным набором по-разному относятся к одному и тому же творчеству. Кто-то скажет, что это фигня и нечего на такое тратить свое время, а кто-то восторженно похвалит.
Если уверены, что делаете полезное дело − делайте его. Если кто-то пытается донести до вас, что это пустая трата времени − послушайте, подумайте, но сумейте сделать свой личный правильный вывод, а не навязанный. Надо различать важное мнение и просто чье-то мнение, критиканство и конструктивную критику, которая поможет стать лучше в своем деле.
Страх начать и сделать хуже, чем получилось в первый раз или хуже, чем это делают профи − знак «Стоп» на пути к развитию способностей и талантов.

"Как и ожидалось, мне представили массу стратегий, начиная от прослушивания в полном одиночестве в лесу "Boards of Canada", до приготовления шторма (рецепт прилагается) и ожидания просветления ума.
Ниже следуют 25 стратегий по разжиганию вдохновения от креативщиков; надеюсь, вы найдете здесь что-то полезное для себя. Призываю вас также делиться своими излюбленными способами. Лишним никогда не будет."
Nicolas Felton
Графический дизайнер, Нью Йорк

Для того чтобы мой поток креативности не иссякал, я следую нескольким тактикам.
Я стараюсь чередовать течение моей жизни, как севооборот в сельском хозяйстве. В нечетные года (напр. 2009) я больше путешествую и уделяю внимание персональным проектам и личным инициативам, в то время как в четные года (напр. 2008) я стараюсь больше работать и зарабатывать. В нечетные годы я стараюсь отправляться в длительные путешествия. Так в 2005 году я провел 5 недель, путешествуя вокруг света. В 2007 ездил в Китай, Тибет и Непал на 3 недели. После обеих поездок я возвращался к своему рабочему столу с головой переполненной мыслями и идеями.
Другая моя стратегия заключается в том, что я постоянно стараюсь "сохранять свою тарелку максимально полной". Я берусь за гораздо больший объем работы, чем реально могу выполнить, и страх не справиться заставляет мои мозги работать.
Если я действительно окажусь в затруднительном положении и почувствую, что все мои замыслы ходят в голове по кругу, я уйду из офиса. Нет смысла вслепую биться головой в поисках решения. Я почитаю книгу, или пойду порисую в парке. Я против применения грубой силы для выхода из таких состояний. Это все равно, что пытаться избавиться от икоты.
Tom Muller
Графический дизайнер, Бельгия

Не хотелось бы использовать избитые фразы типа "Я черпаю вдохновение повсюду", но я действительно беру идеи из самых банальных окружающих меня предметов. Если честно, то я редко впадаю в творческий ступор, в моей голове бурлит достаточное количество идей, вопрос лишь во времени и в приоритетах. Почти целый год я начинаю, бросаю и снова приступаю к работе над гарнитурой. И хотя это доставляет мне огромное удовольствие и дает бесценный образовательный опыт, это мешает мне работать над чем-то другим. Таким образом, я скорее впадаю в интеллектуальный ступор: хочу развиваться и двигаться дальше, но не ранее, чем закончу с гарнитурой. Я очень дотошный и медлительный, потому что я хочу чтобы все было идеально. И так я продолжаю бегать по кругу.
Идея гарнитуры пришла мне в голову, когда я смотрел на старый, разработанный мной же шрифт (да, иногда твоя собственная работа может стать источником новых идей - вот для чего нужны наброски и записки), винтажную книжную обложку и постер Wim Crouwel "Hiroshima". Так что в конце-концов всегда срабатывает предметный фактор.
Вспомнил, как однажды, несколько лет назад, смотрел по телевизору документальный фильм об одном бельгийском художнике комиксов, который превратил произведение Джо Холдемана "Бесконечная война" в графический роман. Журналист спросил его, как он придумал столько моделей космических кораблей, а художник достал кусок пластиковой защиты для электропроводки и рассказал, как однажды, обратив внимание на эту штуку в своей студии, он подумал, что это идеальный материал для дизайна космического корабля.
Так то. Идеи повсюду, особенно когда их не ищешь.
Audrey Kawasaki
Художник, эротическая живопись, Лос Анджелес

Всякий раз, когда я чувствую, что впадаю в так называемый ступор, это обычно случается потому, что я просто отвлекаюсь, думая о чем то, не относящимся к моей работе. Или просто не могу спокойно сидеть, сконцентрировавшись на работе длительное время. В течение многих лет я просто включала музыку в наушниках, но в последнее время я пристрастилась к различным информационным передачам. Прослушивание таких передач во время работы заставляет мой мозг работать по двум направлениям, освобождая от ненужных мыслей его творческую составляющую и позволяя ей спокойно трудиться. Оградиться от ежедневных отвлекающих факторов и как-бы разделить себя на две половинки - для меня это лучший способ, позволяющий практически войти в медитацию во время написания картины.
Khoi Vinh
Руководитель группы дизайнеров NYTimes.com

Много читать и много рисовать. Чтение - это долгосрочная стратегия: постоянное пополнение запаса идей, деталей, точек зрения, метафор, символов и так далее. Ты хранишь их в своей голове где-то на задворках для того, чтобы позднее - иногда гораздо позднее - в твоем распоряжении оказался богатый каталог "отправных точек".
Рисование - это возможность активировать всю хранившуюся в голове информацию для решения поставленной задачи: процесс рисования, процесс немедленной визуализации различных идей позволяет классифицировать многочисленные разрозненные элементы и устанавливать между ними неожиданные связи. Главное - это рисовать быстро, не отвлекаясь на технику исполнения. Так вы сможете удержаться в рамках контента и не увязнуть в форме.
Kalle Gustafsson
Фотограф, Швеция

Если я чувствую недостаток вдохновения, мне нужно взять тайм-аут. Для меня это самый лучший вариант, поехать на неделю-другую в отпуск чтобы просто смотреть и слушать. Я слушаю музыку и смотрю на людей. Я бы сказал, что меня способно вдохновить все, что угодно, все, что происходит вокруг меня, независимо от времени и места. В поисках вдохновения мне нужно просто выйти за рамки моей работы, отвлечься.
Build
Британская студия графического дизайна

Решение проблемы :
2 луковицы среднего размера мелко порезать.
На небольшой огонь поставить среднего размера сковороду с несколькими каплями оливкового масла.
Выложить лук на сковороду, посолить, поперчить.
Тонко нарезать три разновидности свежего красного перца (Птичий глаз/Bird"s eye, Шотландская Шляпа/Scotch Bonnet и болгарский зеленый или красный).
Положить смесь перцев в сковороду, перемешать, обжаривать 8 минут.
Добавить в сковороду около 500 грамм говяжъего фарша.
Помешивая обжаривать в течение двух минут, пока фарш не приобретет коричневый оттенок.
Посолить, поперчить.
Добавить красную фасоль и консервированные томаты и хорошенько перемешать.
Добавить щепотку корицы.
Тушить на маленьком огне около 20 минут.
Высыпать в кастрюлю полтора стакана риса Басмати.
Добавить в кастрюлю два с четвертью стакана (того же, которым отмеряли рис) холодной воды.
Варить на сильном огне до тех пор, пока крышка не перестанет греметь.
Убавить огонь наполовину и готовить в течение 8 минут.
Через восемь минут выключить огонь и оставить рис накрытый крышкой на четыре минуты.
Выложить рис на тарелку, добавить соус.
Большой бокал красного вина (предпочтительнее австралийского или новозеландского).
А сейчас самая важная часть решения проблемы
:
Отнесите тарелки и кастрюли в раковину.
Откройте горячую и холодную воду.
Добавьте капельку моющего средства (предпочтительнее для чувствительной кожи).
Приступите к мытью посуды, изгоняя все мирское.
Разум просветляется, возникают новые мысли и идеи.
Побалуйте себя вторым бокалом вина, чтобы насладиться моментом.
Mark Weaver
Дизайнер, иллюстратор, Атланта

Когда мне нужен источник вдохновения, чтобы запустить креативные механизмы, я обращаюсь к экспериментальной музыке, кинематографу и дизайну середины прошлого века, дикой природе и так далее. Чтобы достичь максимального творческого потенциала, я должен одновременно сидеть в лесу, смотреть "Безумцы"/"Mad Men" и слушать "Boards of Canada".
Chad Hagen
Художник, дизайнер, Миннеаполис.

Оставаться креативным - это тяжелый труд. Если честно, я не думаю, что был очень талантлив, когда я поступал в школу искусств. Я боролся, чтобы выделиться. Я боролся, чтобы остаться в школе. Нужно было трудиться для того, чтобы оставаться креативным. Но единственное, что заставляло меня сфокусироваться, это мое желание быть хорошим художником. Я хотел быть по-настоящему хорошим. Я хотел быть таким же хорошим, как те люди, которые были на самом деле талантливы. Я постоянно думал о том, что если я буду тяжело трудиться, изучать изобразительное искусство, как математические уравнения, то в конце концов я смогу расслабиться и просто создавать крутые вещи и позволить всему идти своим чередом.
Эти времена так и не настали. И я понимаю теперь, что я никогда и не хотел, чтобы они настали, потому, что самое главное, что заставляет меня быть креативным - это мое желание быть хорошим.
Если у меня когда-нибудь случится творческий ступор, то лучшим способом справиться с ним для меня будет отправиться в такое место, где мне бы захотелось стать еще лучше. Для этого нужно посмотреть на работы других людей. По моему мнению, нет лучшего способа зажечь свой творческий потенциал, чем посмотреть на потрясающие вещи, сделанные другими. Ходить в музеи, галереи, на выставки и так далее. Это всегда вдохновляет меня, пробуждает желание вернуться к работе и сделать что-то стоящее.
Будьте хорошими.
Jasper Goodall
Иллюстратор, фрилансер, Англия

У меня есть парочка советов:
Отвлекитесь от компьютера/записной книжки/набросков; посетите новый город и просто послоняйтесь по улицам (однажды я сидел в кафе в Берлине, и мне в голову пришло столько идей, что я не знал, что с ними со всеми делать). Я хожу в библиотеку местного университета и закапываюсь в старых изданиях по графическому дизайну и журналах по фотографии, выхватывая вещи, поразившие мое воображение. Затем я иду домой, распечатываю их и вклеиваю в специальную книжечку для газетных и журнальных вырезок (scrap book). После этого в моей голове обычно масса идей.
Kim Holtermand
Фотограф, Дания

Всякий раз когда у меня заканчиваются идеи, я обычно использую музыку, чтобы вернуть прежнее расположение духа. Музыка - колоссальный источник вдохновения для меня, а мои работы были созданы во время прослушивания таких музыкантов, как Sigur Rós (всегда самый любимый), Hammock, Max Richter, Air, Dead Can Dance, Helios, Johann Johannsson, Jonsi and Alex, M83, Olafur Arnalds, Trentemøller...можно продолжать до бесконечности.
Обычно музыкальная меланхолия создает у меня определенное настроение, от которого начинают продуцироваться идеи.
Erik Spiekermann
Легендарный типограф из Германии

Существует 6 способов:
1. Избегай
Сделай что-то другое, помой машину, создай резервную копию данных, выполни поручения...
2. Думай
Расслабься и подумай над проблемой, дай волю своему мышлению...
3. Исследуй
Ищи материал, просматривай свои старые проекты, но избегай Google - чтобы найти что-то полезное требуется слишком много времени...
4. Собирай
У нас у всех есть много всякого хлама, среди которого должно оказаться то, что сможет стать полезным...
5. Делай наброски
Рисование - классная штука, даже если у тебя нет таланта. Простая визуализация элементарных вещей помогает воплотить их в жизнь...
6. Деконструируй
Разложи проблему на части, посмотри на каждую из них, а затем снова сложи все части вместе...
Si Scott
Графический дизайнер, иллюстратор, Великобритания

Вообще-то, у меня творческий кризис случается довольно-таки часто (как и у большинства творческий людей, я полагаю?). Я нашел для себя единственный способ с ним бороться - продолжать работать и генерировать идеи, какими бы незначительными они не казались. Биться головой об стену в поисках решения, вероятно, самая трудная и безысходная вещь на свете!
Я черпаю вдохновение в стихах/книгах. Чтение и музыка вполне продуктивно на меня влияют - слова зажигают что-то во мне, и хочется творить дальше, заставляют задуматься и начать исследовать и анализировать.
Chuck Anderson
Дизайнер, художник, Мичиган

Самым первым и самым лучшим вариантом для меня будет перестать пытаться себя заставить и на время отвлечься. Сделать перерыв бывает очень важно. После этого в поисках вдохновения я обычно иду в книжный магазин. Это мой любимый способ времяпрепровождения, так я по-настоящему расслабляюсь. Стопа книг и журналов и кофе. Иногда я приношу свой компьютер, но в основном использую возможность оторваться от экрана и полистать страницы, почитать, посмотреть, почерпнув много всего. Издания об искусстве, музыка, культура, дизайн, спорт, тату - вот что я люблю больше всего. Я перегружаюсь этой информацией, что практически всегда помогает мне преодолеть творческий ступор.
Deth P. Sun
Художник, иллюстратор, Калифорния

Я не так часто впадаю в творческий ступор. Когда это случается, я просто делаю перерыв, перестаю рисовать и делаю все что мне пожелается до тех пор, пока снова не почувствую, что хочу приступить к работе. Я стараюсь не допускать творческих кризисов, для этого я стараюсь активизировать мыслительную деятельность читая, смотря DVD, слушая подкасты. Также очень приятно встретиться с друзьями, у которых другие интересы.
Источников вдохновения непосредственно в моей области очень мало, поэтому большинство работ, которые я рисую - это то, о чем говорят мои друзья, и что их интересует. Например, я не большой любитель фильмов ужасов, восставших из мертвых, исцеляющей силы магических кристаллов, но я все это рисую, потому что мои друзья так много говорят об этом. А вообще у каждого наверное это происходит по своему. У меня так.
Ji Lee
Креативный директор Google Creative Labs

Когда у меня творческий ступор, я делаю следующее:
- Долго принимаю душ. Почему-то под душем мне думается по-другому. Он смывает все мои старые мысли и я чувствую себя обновленным.
- Делаю уборку. Не могу ясно мыслить, когда вокруг меня беспорядок.
- Если это еще не сработало, еду кататься на мотоцикле и стараюсь совсем не думать о проекте.
Каким-то образом в конце-концов что-то срабатывает.
Designunit
Дизайн-студия, Дания

Наша студия - это два дизайнера, которые тесно друг с другом работают. Мы часто нанимаем много фрилансеров, но они не являются частью нашего творческого процесса. Мы стараемся постоянно чем-то вдохновляться, поэтому все, что нас вдохновляет мы складываем в архив, чтобы источники вдохновения всегда были у нас под рукой. Это может быть что-то из того, что мы увидим на улице (тогда мы фотографируем это, конечно), книги, журналы, показы мод, кино, блоги и так далее. Когда мы начинаем работу над новым проектом, мы сначала много обсуждаем, каким мы его видим, затем просматриваем наш "архив вдохновения", а затем делаем наброски. Когда визуальная составляющая скомпонована, мы приступаем к самому процессу создания.
Mike Perry
Художник, дизайнер, иллюстратор, Бруклин.

Самый лучший способ выйти из ступора - это оправиться куда-нибудь поездом Amtrak. К сожалению я не могу делать это так часто, как мне того хочется, но мне нравится это принудительное сидение на одном месте, гораздо удобнее, чем в самолетах.Мой дед бывало ездил на Аляску каждый год, а во время путешествия писал романы (опасно, я знаю), но мне кажется, что железнодорожное путешествие чем-то похоже. Передвигаясь по миру, ты начинаешь чувствовать себя живым.
Но это не всегда бывает просто сделать. Поэтому большую часть времени я мчусь сквозь свою работу. Если я чувствую недостаток вдохновения, то я просто смиряюсь с тем, что, возможно допущу некоторые ошибки, и продолжаются трудиться.
MINE
Студия графического дизайна MINE (Christopher Simmons), Сан Франциско

Существуют три фактора, способствующие наступлению творческого кризиса: первый - понять, что попал в тупик. Второе - понять, что попал в тупик и не знать, как из него выбраться. Третье - понять, что попал в тупик, знать, как из него выбраться, но сомневаться, получится ли у тебя это сделать.
У меня, соответственно, существует три способа решения проблемы:
1. Я спрашиваю себя, а действительно ли я в тупике? Иногда мы думаем, что застряли, или просто хотим думать, что застряли, а на самом деле мы идем по следу и даже не догадываемся об этом. Многие пути неизбежны. Кризис может быть просто ямой на этом пути.
2. Я ничего не делаю. Быть в тупике очень часто значит не иметь четкого представления о проблеме. Лучшее лекарство в этом случае перспектива. Я рассматриваю перспективу во временном и территориальном аспекте. Отвлекаясь от проблемы, мне проще взглянуть на нее с другой стороны. Вместо того, чтобы биться в поисках решения, я лучше сделаю что-то не относящееся к делу: например, схожу в музей или посмотрю кино. В конце концов, что-то из этого другого мира окажется решением проблемы, которую я пытаюсь игнорировать.
3. Я становлюсь крутым. Иногда возникает проблема, решение которой я знаю, но оно кажется мне слишком сложным. Преодолеть эту неуверенность мне помогает один трюк: я начинаю работать над другими, не относящимися к делу, более легкими заданиями: закончить пост в блоге, навести порядок в гараже, докрасить, наконец, офисные выключатели. Успешно выполняя множество мелких дел, я приобретаю уверенность в том, что я все смогу. И когда я вновь возвращаюсь к той неразрешимой проблеме, она уже кажется мне просто очередным пунктом в моем списке. И никакого волнения.
Airside
Креативное агентство, Великобритания

1. Заведи будильник на 5 утра. Когда он зазвенит, у тебя есть два варианта: встать и насладиться уникальным ощущением этого времени суток или опять заснуть и увидеть самые бредовые сны (быстрый сон легче увидеть и запомнить). Одно из этих двух точно вдохновит.
2. Не сиди на собраниях в ожидании, что что-то щелкнет в твоем креативном сознании. Не читай о дизайне, не смотри картинки Google и YouTube. Не заставляй себя - уйди из студии. Сходи в театр, музей, на концерт, отдохни от работы, прогуляйся, перестань пялиться в монитор, отключи мобильный и ТВ, поболтай с друзьями о какой-нибудь ерунде.
3. Разнообразь свои интересы. Чем шире твои интересы и выше культурная образованность, тем значимей будут твои проекты для клиентов. Поставь себя на место клиента и постарайся представить, как они воспримут твой ход мыслей. Рождай кучу идей, обменивайся мнениями с коллегами, тестируй на них свой образ мысли, думай о предмете, смотри на него с разных точек зрения, а затем будь строг и непреклонен при создании своего проекта. Или нет. Руководствуйся своими животными инстинктами, потому что ты так устал от вымученных и надуманных ответов, которые отнимают всю радость жизни, что ты даже не можешь вспомнить, зачем пошел в индустрию креатива, если тут все решают комитеты и компромиссы. Много рисуй, просто ради рисования. Игнорируй стиль. Будь смел в своих суждениях, при условии, что ты чрезвычайно талантлив, в противном случае, слушай. Слушай в любом случае.
dress code
Andre Andreev и Dan Covert, Дизайн-студия, NYC

Дэн : Если я впадаю в креативный ступор во время ежедневной микро работы, я брожу по сети, иду гулять, беру кино посмотреть, покупаю книги, иду в музей или делаю другие вещи из стандартного набора клише по поиску источников вдохновения. Хотя иногда мне надоедает искать эти самые источники и я стараюсь просто прочистить голову, уйдя из офиса. Идеи обычно приходят, когда я меньше всего их жду.
Андре : Если речь идет о повседневной креативности, то я стараюсь придерживаться жесткого расписания. Я работаю над одним проектом не более 2-3 часов. Я не трачу весь день на один проект, если в этом конечно нет острой необходимости. Я отключаю e-mail и IM, или проверяю их раз в час. Жесткое распределение времени помогает мне, потому что, когда у меня есть 2 часа на то, чтобы закончить работу, я полностью концентрируюсь на элементах и деталях, которые мог бы упустить из виду. Я думаю, это помогает мне быть более творческим, потому, что я жду каждый раз того момента, когда смогу снова взяться за проект, и заставляю себя отвлечься от него и подумать, что еще я смогу сделать для него в следующий раз. Расписание также позволяет мне переключаться с одного вида деятельности на другой. Многозадачность - это не для меня, я не могу одновременно разговаривать по IM, подписывать контракт, беседовать с интерном, ожидать e-mail и пытаться что-то спроектировать. Мне нужно избавиться от всех отвлекающих факторов и сфокусироваться на одном единственном проекте.
Дэн : Наша студия устроена таким образом, что часто случается частичное наложение и совпадение того, чем каждый из нас занимается. Мы не оказываем никакого давления на людей, относительно того, кто должен нести весь груз творческой ответственности. Это несколько обескураживает, но позволяет нам быть в некоторых вещах свободнее. Что касается творческого кризиса в широком смысле этого слова, то мы всегда стремимся развивать наш бизнес в разных направления.
Андре : В широком смысле слова, мое вдохновение то появляется, то исчезает. Я не могу предсказать, когда я снова загорюсь очередным проектом. Я просто стараюсь быть счастлив в личной жизни, что в свою очередь способствует моей работоспособности. А продуктивная работа - это одна из составляющих счастливой личной жизни. Поэтому я стараюсь делать как можно больше того, что мне нравится: играю в футбол, читаю книги, играю в видео игры, встречаюсь с девушкой, напиваюсь, все в зависимости от моего настроения. Мне кажется трудно оставаться креативным, если тебя что-то беспокоит, или ты зол, или расстроен.
Дэн : Мы работаем в разных направлениях, это очень освежает. Один день мы можем делать моушн, на следующий день - футболку или брендинг. Обучение тоже очень помогает, потому что мы каждую неделю знакомимся с новыми талантами и идеями. Мы учимся у них, так же как и они у нас.
almost Modern
Графическая студия, Роттердам

Мы - это графический дизайнер и художник. Это очень динамическая комбинация, в том смысле, что мы всегда смотрим на проблему с разных сторон. Наши взгляды и методы часто противоречивы, это создает движущую силу. Нам кажется это очень продуктивный способ работы. Получается очень живой и прогрессивный союз. Мы никогда не стоим на месте.
Кроме того, мы любим также создавать работы для самих себя. Чтобы сохранять ясность и оттачивать мастерство. Поэтому для того, чтобы двигаться вперед, мы все время занимаем себя работой.
Atmostheory
Christopher David Ryan, дизайн-студия, США

Я часто ощущаю своего рода творческий ступор. Не то, чтобы я вообще не мог сделать ничего креативного. Просто иногда ничего из того, что приходит мне в голову, не кажется мне чем-то особенным. Насколько я себя помню, я всегда садился и просто позволял моим творческим сокам струиться. Но это не значит, что сок всегда сладкий.
Я заметил, что чем больше в такие моменты я заставляю себя добиться результата, тем больше вероятность, что я останусь ни с чем. Тем не менее, в моем арсенале есть кое-какое оружие против творческого ступора: прогулки, разговоры, рисование, чтение, винтажный шоппинг, копание в старых записях, йога, ТВ, красное вино, виски и так далее. В поисках вдохновения я однозначно избегаю интернета. Мне кажется это слишком просто и слишком банально.
Самые яркие идеи обычно посещают меня в конце дня, когда я меньше всего этого ожидаю: когда я в кровати, в душе, в метро, на встрече. Когда я совершенно не настроен на поиски идеи. Складывается такое ощущение, будто энергия, которую я затрачиваю в течение дня на поиски этих самих идей, создает облако вокруг меня. И оно должно непременно рассеиться для того, что идеи до меня добрались.
Kevin Dart
Иллюстратор-фрилансер, Лос Анжелес

У меня куча способов избавиться от творческого отупения. Например, бороздить сеть в поисках классных фото референсов, просматривать старые рисунки, найти и послушать новую музыку, выйти из дома, сесть рисовать в кафе. Но для меня лучше всего поговорить с друзьями. У них всегда найдется новый взгляд на проблему, о котором я даже не догадывался. Или какие-нибудь крутые иллюстрации, которых я еще не видел. Или просто подбадривающие слова, которые заставят меня снова двигаться!
Invisible Creature
Студия дизайна и иллюстрации, США

Сбежать. Такое простое слово с несметным количеством интерпретаций. Если вкратце, то мы просто уходим. Куда? Всегда по-разному: книжный магазин, кофейня, антикварная лавка, кинотеатр, парк, лес, берег реки, иногда просто наша гостиная. Цель всегда одна и та же - увидеть или почувствовать то, что нас вдохновляет. Это не обязательно должно быть что-то новое или свежее, но обязательно что-то, что вернет нам желание вернуться с новыми ясными перспективами к нашим карандашам, ручкам, мышкам, планшетам. Мы часто проводим обсуждение проектов в местной кофейне, а не на рабочем месте - так рождаются лучшие идеи.
В целом такие освежающие (вне офиса) моменты рефлексии, независимо от того, длятся они весь день, пол дня или несколько минут, могут быть очень плодотворными. Мы даже начали включать их в наше ежемесячное рабочее расписание, что давно уже пора было бы сделать.
National Forest
Креативный "мозговой центр", Калифорния

Justin Krietemeyer : Я совершаю длительную пробежку, прогулку на мотоцикле или с собакой. Все что угодно, кроме работы над проектом. Хорошие идеи хранятся в жире, поэтому, если я сожгу немного своего жира, я смогу их освободить и использовать. Я возьму с собой телефон и буду записывать идеи, возникающие в моей голове. Самое худшее - это напрячься и попытаться сделать все сразу.
Tess Donohoe : Когда я испытываю недостаток вдохновения, я встаю и отхожу от компьютера. Я считаю, что уставиться на картинку, или, что еще хуже, на пустой экран, это верный способ получить разочарование. Я люблю прогуляться или пробежаться по улице, осматривая все вокруг. Я обычно нахожу решение сложных проблем, когда я не думаю о них. В моей голове рождаются интересные образы и модели, когда просто смотрю по сторонам: на проезжающий грузовик с мороженым, или на асфальт, по которому я бегу. И обычно, когда я не думаю о проекте какое-то время, мне всегда приходит в голову новая идея.
Сайт: adme.ru
Просмотры: 263839
С творческим ступором рано или поздно сталкивается любой фрилансер. И, как правило, надолго запоминает то неприятное ощущение, когда понимаешь, что не можешь придумать ни одной стоящей идеи. Когда в голове одни сплошные штампы и предельно ясно, что ни один из предложенных вариантов заказчик не примет. И заработать не удастся. Творческий ступор это действительно серьезная проблема, по своей значимости вполне сравнимая с творческим выгоранием, которое может очень надолго лишить фрилансера работоспособности. Но в отличие от выгорания, которое чаще всего является следствием сильной усталости, причины возникновения творческого ступора несколько иные. Что же это за причины?
Напряженная работа
Очень многие фрилансеры в погоне за хорошими заработками совершенно забывают о трудовой дисциплине и начинают перерабатывать. Некоторые даже этим гордятся, полагая, что усталость от работы придает некую осмысленность их труду. Это большая ошибка. В такой сфере, как фриланс, усталость никак не может быть мерилом успешной работы. Скорее наоборот, если фрилансер в конце рабочего дня чувствует себя совершенно измотанным и разбитым, он явно делает что-то не так. И шансы «поймать» ментальный блок у такого горе-специалиста существенно возрастают.
Да, чтобы добиться успеха на фрилансе, нужно очень много работать. С этим никто не спорит. Но работа работе рознь. Для фрилансера крайне важно сохранять свою креативность на определенном уровне, иначе он просто не сможет регулярно выдавать оригинальный контент. А именно это от него и требуется. Заказчикам не нужен исполнительный работник, им нужен человек, который решит их проблемы. Человек, который посмотрит на задачу свежим взглядом и предложит самое оптимальное решение.
Чтобы никогда не сталкиваться с творческим ступором, лучше всего исключить все причины, которые могут привести к его появлению. А самая частая причина возникновения ментальных блоков это усталость. Фрилансеру, если он хочет постоянно оставаться в хорошей творческой форме, очень важно найти свой баланс между работой и отдыхом. Все успешные фрилансеры давно поняли, что для того, чтобы все успевать и хорошо зарабатывать, вовсе не нужно работать стандартный восьмичасовой день. Все, за что фрилансеру платят деньги, можно сделать за гораздо более короткое время, если хорошо все спланировать и быть сосредоточенным на работе. После чего нужно дать мозгу отдохнуть. Если этого не сделать, генерировать новые идеи станет намного сложнее.
Неверные приоритеты
Любой серьезный фрилансер стремится планировать свою работу, иначе можно погрязнуть в текучке и совершенно запустить все дела. Но планировать нужно с умом, правильно расставляя приоритеты. У работы по плану огромное количество плюсов, но есть и один большой минус – для некоторых фрилансеров список дел может оказаться причиной творческого ступора. Дело в том, что сам по себе план работы является документом, принуждающим к труду. И для многих это проблема. Никто не любит работать из-под палки, особенно творческие личности. Но работать все же нужно, значит нужно что-то делать.
Если творческий ступор возникает из-за того, что наиболее важные дела оказываются неприятными, то To-Do лист нужно переделывать. Работа фрилансера ни в коем случае не должна напоминать истязание, какой бы трудной она ни была. Если пытаться генерировать идеи «через не могу», рано или поздно творческие силы иссякнут. Человек не машина, у него в плане творчества ресурсы крайне ограничены и нельзя бездумно тратить свой креатив на выполнение работы с низким приоритетом. Дела, требующие свежих мыслей и нестандартного подхода всегда должны иметь наивысший приоритет. Следовательно, в расписании такие дела нужно ставить на то время, когда фрилансер полон сил и его переполняет творческая энергия. Такой подход практически полностью устраняет возможность появления ментальных блоков.
Сложные клиенты
В большинстве случаев в возникновении творческого ступора виноват сам фрилансер. Но иногда беда приходит извне, если попадается сложный клиент. Фрилансер может сколько угодно фонтанировать новыми идеями, но если заказчик их не принимает, рано или поздно креатив упадет до нуля. Что же делать в таком случае?
Ответ очевиден – нужно тщательнее подходить к выбору клиентов. Если заказчик сам не знает, что ему нужно, работа с ним превратится в настоящую пытку. В таких условиях ментальные блоки будут появляться буквально на каждом шагу, потому что очень трудно генерировать идеи, если не известно, что конкретно нужно сделать. Есть много способов заставить придирчивого или неуверенного заказчика стать более покладистым. И самым действенным из них является бриф. Потому что отсутствие брифа очень часто является причиной творческого ступора. И чем больше проект, тем подробнее должен быть бриф.
Бриф – он как путеводитель для фрилансера. В нем описано все, что нужно сделать, это готовая программа действий, которая сама по себе является стимулом к работе и генерации идей. Если брифа нет или он не отличается конкретикой, это может привести к тому, что в определенный момент фрилансер потеряет ориентиры и просто не может двигаться дальше. И каждый его следующий шаг будет сопровождаться творческим ступором.

Прокрастинация
Иногда бывает очень сложно понять, является ли творческий ступор причиной прокрастинации или нет. Если фрилансер склонен оставлять выполнение важных дел на потом, ему будет очень сложно генерировать новые идеи. Очень многие фрилансеры-прокрастинаторы знают, насколько влияют на творческую активность постоянные отсрочки. Очень важно понимать при этом, что прокрастинация это не лень, а психологический феномен и подход к решению этой проблемы должен быть совершенно иным. Если фрилансер знает, что он ленится, то у него просто недостаточно мотивации. А вот если он прокрастинирует, то это свидетельствует о том, что с его работой что-то неладно.
Есть множество причин, по которым человек начинает откладывать дела на потом. Но чаще всего прокрастинация возникает из-за неправильного планирования. Например, если фрилансер ставит перед собой большую и важную задачу. Сам масштаб проблемы, требующей решения может вызвать приступ прокрастинации, а она в свою очередь приведет к появлению ментальных блоков.
Если творческий ступор вызван прокрастинацией, то нужно сначала разобраться, что именно мешает эффективной работе. Что-то ведь явно мешает начать делать то, что нужно. Чаще все ментальный блок вызывает какая-то не слишком интересная работа. Чтобы справиться с прокрастинацией и высвободить творческую энергию, можно использовать так называемый метод «швейцарского сыра». То есть не «съедать» большой кусок условного сыра (работы) за один раз, а откусывать от него маленькие кусочки. Любую работу можно разбить на несколько этапов, каждый из которых будет достаточно простым для выполнения и по-своему интересным. Если фрилансер понимает, что творческий ступор у него появился, из-за того, что он не может приступить к первому этапу, то ему лучше всего найти такую задачу, которая его вдохновит. Самое главное – это начать работать и неважно, если фрилансер немного изменит приоритеты. Но данный совет пригодится только тем, кто часто сталкивается с приступами прокрастинации. Для дисциплинированного фрилансера неправильная расстановка приоритетов существенно снизит эффективность работы.
Завышенные ожидания
К творческому ступору могут привести и чрезмерно завышенные ожидания. Порой задача кажется настолько интересной, что фрилансер теряет объективность. Ему начинает казаться, что для того, чтобы справиться с поставленной проблемой, нужны какие-то нестандартные ходы. Что и говорить, попытки сотворить нечто гениальное обычно так и остаются лишь попытками. А затем приходит усталость и понимание, что оригинальных идей нет и где их взять – непонятно.
Завышенные ожидания это реальная проблема, которая может повлиять на творческую активность. Чтобы не впасть в творческий ступор из-за несбывшихся надежд, нужно реально смотреть на вещи. Работа всего лишь работа и ее нужно делать максимально хорошо. И не более. И если во время работы фрилансер то и дело сталкивается с ментальными блоками, то это означает лишь одно – поставленная задача ему не по силам. Да, такое случается и очень часто. Если творческий ступор вызван трудной задачей, то выбор у фрилансера невелик. Ему нужно либо отказаться от работы, либо нанять помощников. Иначе никак.
Вместо заключения
Фриланс подразумевает интенсивный умственный труд на постоянной основе. И нужно понимать, что во время работы могут возникать различные проблемы, в том числе и ментальные блоки. Да, творческий ступор штука крайне неприятная, но к его появлению нужно быть готовым, так как это часть работы. Чтобы постоянно оставаться в хорошей творческой форме, нужно соблюдать несколько простых правил. Например, не перерабатывать. Или не связываться с проблемными клиентами. Со временем любой фрилансер начинает понимать, что именно может привести к появлению творческого ступора и выстраивает свою работу таким образом, чтобы она не препятствовала появлению новых идей. И даже если он сталкивается с творческим ступором, у него всегда есть несколько надежных способов справиться с неожиданной проблемой. Ведь отсутствие идей в одной конкретной голове вовсе не означает, что их нет совсем. Идеи есть всегда, нужно только их найти и реализовать. И чем больше фрилансер будет знать о причинах появления ментальных блоков и путях их обхода, тем успешнее будет развиваться его карьера.
Фото: Ihor Savchenko/Rusmediabank.ru
Такое ощущение, что все мысли разбежались, а поймать их никак не получается? Надо что-то придумать, но ни одна идея не рождается? Такое время от времени случается со всеми. Творческий ступор. Состояние, когда вы больше не можете создать ничего нового. Причиной может стать все, что угодно – психологическое перенапряжение, личные проблемы, физическая усталость и нехватка сна, лень, разочарования, конфликты, апатия от того, что в жизни не происходит ничего нового. И хотя часто это состояние преодолевается само собой, игнорировать его нельзя.Как разобраться в проблеме?
Поскольку причины творческого ступора самые разные, то и способов их преодоления тоже много. С чего начать?
Оцените ситуацию, в которой вы оказались. Разберитесь, почему вам стало не хватать мотивации, что вам мешает, чего вам не хватает? Может, ситуацию можно легко исправить. Если причина в переутомлении, то вам ничего не поможет, пока вы не вернете себе жизненные силы. В этом случае лечение одно – отдых.
Если ответы и решения в голову не приходят, займите себя чем-нибудь, например:
Устройте себе перерыв. Не пытайтесь больше насильно выудить из себя нужную мысль. Сходите на прогулку, займитесь чем-нибудь совершенно новым для себя.
Почитайте книгу – при этом активизируется воображение. Печатные издания – отличный источник вдохновения.
Включите хорошую музыку. Под ритмы музыки в разные времена создавались настоящие шедевры!
Задайтесь множеством вопросов. Возможно, вы не можете решить свою задачу потому, что мало знаете о ней?
Выспитесь! Сон придаст силы и подготовит мозг к творческому озарению.
Съездите к друзьям или родителям.
Развлекитесь! Например, займитесь танцами, аэробикой.
Найдите хорошую компанию и поиграйте. Подурачьтесь от души. Подойдут любые игры, ведь это – ключ к энергии и новым открытиям, а значит – к творчеству.
Кризисная ситуация. SOS!
Но! Все эти варианты подходят, если работа не срочная. А что делать, если надо в краткий срок выдать идею, а не то будут проблемы? Время идет (да что там – почти уже вышло!), но в вашей голове ровным счетом ничего, и чем больше вы пытаетесь что-то из себя выдавить, тем лучше понимаете, что все тщетно...
Самое главное – ничего не делайте в панике. К добру такое не приводит. Где паника, там нет ни вдохновения, ни гениальных идей. Они от нее разбегаются в страхе.
1. Если дело совсем плохо, начните перебирать любые приходящие в голову идеи. Не стремитесь сразу к гениальному озарению. Перебирайте одно, другое, третье, записывайте все на бумаге. Вполне возможно, на 5-6-й идее вы войдете во вкус, мозг разработается, втянется в интересное дело и выдаст наконец-то что-то особенное!
2. Вы замечали, что иногда сложно только начать? А потом все начинает литься само собой. Вы оказываетесь в процессе.
3. Не отвлекайтесь на посторонние вещи. Выключите телефон, отключите скайп, выйдите из социальных сетей – словом, устраните все то, что отвлекает ваше внимание.
4. Все равно ничего не получается? Выплесните эмоции. Если надо, скомкайте бумагу, порвите ее, даже можете выругаться!
5. Позвольте разуму окунуться в пучину хаоса и беспорядка. «Свободное плаванье» может привести к неплохому результату. Вы можете оказаться там, где никогда и не мечтали! Как добиться этого? Добавьте в свою жизнь нотку спонтанности. Включите телевизор на первом попавшемся канале, сходите в кинотеатр на неизвестный фильм. Ваша цель – все неожиданное, непредсказуемое. Как и сам творческий процесс! В этом и кроется весь смысл. Внезапное озарение!
6. Попробуйте поработать в непривычном для себя месте. Смена обстановки – самое лучшее лекарство от всех напастей. Куда пойти? В парк, в библиотеку – куда угодно, только бы это место никак не ассоциировалось у вас с работой. А можете просто пойти, куда поведут ноги. Идите, идите, пока вдруг не увидите то самое место. У вас как щелчок раздастся внутри – сюда!
7. Расслабьте мозг, напрягите мышцы! Не смотрите загнанно в одну точку, ожидая озарения. Помойте посуду, приберитесь в комнате, примите душ, разберите гардероб на наличие ненужных вещей.
8. Появилась идея? Отлично! Продолжайте чередовать умственный труд с физическим.
Подавление масштабностью
Бывает так, что вас захлестывают эмоции в самый неподходящий момент. Например, вам наконец-то поручили новый невероятно масштабный проект. И вдруг вы осознали, что столько добивались его, а теперь понятия не имеете, с какой стороны подойти к нему... Было столько планов и идей, а развить ничего не получается.
Масштабность и грандиозность того, что надо свершить, заставляет мысли запутаться. Вы не знаете, за что взяться. Рождается напряжение и нервозность – враги вдохновения.
Что делать в этом случае? Поставьте цели, распланируйте время. Разбейте свой гигантский проект на части – и он утратит свою масштабность и перестанет подавлять вас. Обозначьте себе мысленно сроки (а еще лучше - запишите на бумаге и повесьте листок на видное место), за которые вы должны справиться. И, шаг за шагом, вы преодолеете всю длинную дорогу. Вы же знаете – все начинается с первого шага. Сделайте его!
Брэндон Тёрнер (Brandon Turner)
Предприниматель, инвестор, автор нескольких книг и главный редактор социальной сети, специализирующейся на недвижимости. Брэндон вывел свой собственный алгоритм, соблюдая который можно навсегда забыть о том, что такое творческий кризис. Используя его, он смог написать 250 000 слов за год.
Вы твёрдо решили что-то написать, уселись за рабочее место, открыли ноутбук и текстовый редактор, но вдохновение внезапно куда-то коварно улетучилось. Прошло уже добрых полчаса, а вы так и продолжаете сидеть перед абсолютно пустой страницей.

Неважно, что вы пытаетесь писать: книгу, статью для блога или что-то ещё. Писательский блок, или творческий тупик, - вполне реальная вещь, которая будет тормозить вашу работу и до невозможности раздражать.
Вряд ли кто-то из нас может стопроцентно гарантировать, что каждый день при любых условиях и погоде сможет беспрепятственно выдавать по одному, а то и по несколько .
Вдохновение - штука капризная и непостоянная, поэтому необходимо уметь писать не дожидаясь его. Ниже рассмотрим четыре простых совета, которые должны помочь в такой ситуации.
1. Используйте «детсадовские» уловки
Вспомните, когда вы были ребёнком, учителя наверняка не раз предлагали вам выполнить задание, в котором необходимо было заполнить пробелы недостающими словами. Что-то вроде этого:
Мой любимый цвет - ________.
Имя моей мамы - ________.
Когда я вырасту, я хочу стать ________, потому что ________.
Вряд ли вы тогда испытывали какие-то особые затруднения выполняя это задание, правда ведь? Ни о каких творческих блоках и речи не шло. Причина такой простоты в том, что тема была уже заранее определена и всё, что от вас требовалось, - это просто-напросто вписать нужные слова в подходящие места.
Именно поэтому заполнение пробелов в работе считается самым лёгким способом преодолеть писательский блок. Вам поможет детальный план действий. Чем больше подробностей и тонкостей вы сможете предварительно обдумать и мысленно поместить в свой пока ещё воображаемый текст, тем легче будет его в конечном счёте написать.
Сегодня, прежде чем ответить на письма нужным людям, я провёл пять минут обрисовывая в общих чертах каждую мысль, которую мне хотелось бы донести. Поэтому, когда пришло время писать сами письма, всё, что мне оставалось сделать, - это всего лишь «восполнить пробелы» для каждого конкретного письма, расширить по пунктам каждую идею. Написание писем не отняло много времени: на то, чтобы разобраться с почтой, ушло всего-то полчаса. Я так быстро справился только потому, что не должен был принимать никаких решений. Не было такого, что я просто сидел и думал: «Хм-м, а о чём же я должен был написать сегодня?»
Брэндон Тёрнер
Самое трудное в работе - процесс принятия решений. Поэтому если вы справитесь с этой задачей заранее, то намного . Не усложняйте: когда вы понимаете, что не можете сдвинуться с мёртвой точки, просто вспомните про этот наивный детсадовский метод.
2. Берите пример с профессиональных спортсменов
Вы когда-нибудь видели, как профессиональный гольфист готовится загнать шарик в лунку? Обращали внимание, как баскетболист реализует штрафной бросок? Или как бейсбольный питчер подаёт мяч?
playbuzz.com
Когда спортсмены собираются выполнить трюк, который проделывали уже миллион раз, они практически всегда придерживаются какого-то заранее установленного . Например, делают три шага вправо, прокручивают мяч в руке или отбивают его от пола. У них у всех есть маленький ритуал, который предшествует рутинному действию.
Для чего им это? Заранее установленный порядок помогает настроиться на правильное выполнение действия и усиливает своеобразное «мышление успеха». Те же правила работают и для писателей. Самое время придумать для себя парочку ритуалов.
Когда Брэндон Тёрнер (Brandon Turner) писал свою первую книгу, его распорядок дня был очень прост:
Встать в 5:30.
Выпить стакан воды.
Сделать пятиминутную зарядку.
Немного посидеть на диване (всегда на одном и том же месте).
Открыть ноутбук.
Просмотреть заранее продуманный план действий.
Начать «заполнять пробелы».
Брэндон уверяет, что следовал этому ежедневно на протяжении ста дней и ни разу не сталкивался с творческим кризисом. Благодаря чёткому режиму дня он сразу же приступал к работе, ограничив воздействие всех отвлекающих факторов, которые могли бы привести к потере работоспособности.
- Пишите в одном и том же установленном месте.
- Пишите в одно и то же время.
- Слушайте перед работой одну и ту же песню.
- Используйте для письма один и тот же текстовый редактор.
- Пишите каждый день. Ничто не убивает установленный порядок быстрее, чем выходные.
3. Добавьте немного странности
Этот пункт может показаться вам немного диковатым, но Брэндон уверяет, что это один из лучших способов преодолеть трудности, которые могут возникнуть при письме.
Во-первых, решите, для кого вы пишете. Нет, не надо придумывать абстрактный персонаж какого-то пола, возраста или профессии. Найдите настоящего, реально существующего человека, для которого вы будете писать.

После того как вы нашли счастливчика, распечатайте его фотографию (да, это именно тот момент, когда всё начинает становиться странным). Не стоит печатать огромный портрет, ограничьтесь маленькой фотокарточкой. Поместите её неподалёку от своего рабочего места (иголки в неё втыкать не надо).
Теперь всё, что от вас требуется, - писать для этого человека. Как бы вы объяснили тему ему или ей? Как рассказали бы свою историю? Получается, что, вместо того чтобы писать некоему неизвестному читателю, вы теперь пишете для определённого человека. Удивительно, но эта небольшая уловка реально работает.
4. Пишите как можно больше
Зачастую причиной творческого тупика становится не отсутствие вдохновения, а банальная . Вы начинаете писать, потом перечитываете, и через мгновение вас уже переполняет тотальное недовольство собой. Единственный вопрос, который вы в данную секунду задаёте себе: «Кто вообще написал эту чертовщину?»
Вместо этого просто притормозите. Остановитесь, возьмите паузу. Вы сейчас слишком выбиты из колеи, чтобы двигаться дальше, в вас закралось сомнение относительно ваших писательских навыков. Именно поэтому вы пробуксовываете.
Когда я пишу, то я просто пишу. Я не редактирую, не оглядываюсь назад, не пытаюсь перепроверить каждое предложение. Если мне кажется, что я застрял, то я просто пишу больше. Ещё больше. И потом ещё чуточку. После того как я заканчиваю писать дневную норму, я могу возвратиться для того, чтобы немного поправить текст, но никогда не позволяю самокритике брать верх. Продолжать писать - это лучший выход для меня.
Брэндон Тёрнер
Если вам кажется, что вы не можете писать, не паникуйте. Чтобы преодолеть творческий кризис, попробуйте применить на практике какой-нибудь из этих советов.

